sábado, 31 de dezembro de 2011

Reflectir sobre a pobreza

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O fim de ano é propício a reflexões.

Cada vez mais indivíduos vivem com dificuldades, por força da conjuntura económica. O Estado tem uma obrigação para com os seus cidadãos, garantir o seu bem-estar, mas essa é muitas vezes relegada para planos secundários.

Surgem organizações de solidariedade e cidadãos anónimos que ajudam o próximo, na tentativa de colmatar a lacuna estatal. Este esforço é louvável e essencial para a sobrevivência de milhares de pessoas.
Mas será suficiente para pôr fim a este flagelo?

domingo, 25 de dezembro de 2011

Café Müller


"Tudo se tornou rotina e já ninguém sabe porque está a usar certos movimentos.
Tudo o que sobra é uma estranha espécie de vaidade que se afasta cada vez mais das pessoas.
E eu acho que deveríamos estar cada vez mais perto do outro."

Pina Bausch

Dizia a coreógrafa em 1978, ano de criação de Café Müller. Esta é uma das obras mais emblemáticas da artista alemã, dançada pela última vez no Jardim de Inverno do Teatro São Luiz, em 2008.

O cenário é composto por mesas e cadeiras, dispostas aleatoriamente. Pina Bausch surge num canto pouco iluminado. Com o cabelo atado e uma túnica branca sobre o corpo esquelético, move-se num solo sonâmbulo. São muitas as investidas contra a parede. O corpo parece adormecido. Ignora a dor. Continua a sua jornada.

Um outro corpo feminino irrompe pelo palco. Deambula pelo espaço ignorando as cadeiras espalhadas. Mas o seu protector não permite que esta embata nas cadeiras. Afasta-as a um ritmo frenético para que a dança esquizofrénica não seja interrompida.

Esta cena de Café Müller surge na abertura do filme Hable con ella de Pedro Almodóvar. Cena que emociona pela sua simplicidade e intensidade.

Foto da semana


Um manifestante vestido de Pai Natal é preso por polícias de choque durante confrontos com estudantes. Os alunos protestavam contra o governo para exigir mudanças no sistema público de educação em Santiago.
22 de dezembro de 2011.
REUTERS/Ivan Alvarado

domingo, 18 de dezembro de 2011

Foto da semana


Uma jornalista recolhe uma amostra da água vermelha poluída no rio Jianhe em Luoyang. 13 Dez. 2011
REUTERS/China Daily

sábado, 17 de dezembro de 2011

A ocidente


Peniche - a cidade mais ocidental da Europa. O mar é o seu fiel companheiro. Outrora Peniche foi uma ilha, hoje integra o velho continente. Praias, pesca e surf são três elementos que caracterizam esta cidade da região do Oeste.

domingo, 11 de dezembro de 2011

Foto da semana



Um peregrino reza na Igreja da Virgen de lo Vasquez, após ter concluído a sua peregrinação pelos subúrbios da cidade de Valparaíso, situada a 93km de Santiago, 8 de Dezembro de 2011.
REUTERS/Eliseo Fernandez


As minhas melhores fotografias de 2011


Selecção das minhas 10 melhores fotografias deste ano.  

sexta-feira, 9 de dezembro de 2011

Lan em Fuga*


Um homem. Uma mulher. Prisioneiros na era da tecnologia. Não se tocam, não se vêem, mas comunicam, estão ligados.

Os objectos tecnológicos moldam a existência humana.
Quando falham, o mundo desaba.


Lan em Fuga propõe uma reflexão acerca das relações actuais.

Um telemóvel perdido impulsiona uma viagem ao interior humano, comandada por um homem ao piano. Pelo caminho, são revisitados objectos que foram apagados da memória pelo tempo. A máquina de costura, a máquina de escrever e o gira discos compõem o cenário. Já poucos sabem como funcionam. Mas são muitos os que vivem hipnotizados pelas mais recentes tecnologias.

Uma mulher perdeu o telemóvel e a ligação com o mundo. Lá dentro estavam todas as pessoas que conheço. A obsessão leva-a a uma busca incessante. Mas o confronto com a realidade serve de travão. A perda da dignidade humana faz com que questione se deve continuar a viver enleada nesta grande rede.

*Este evento está inserido na programação do festival InShadow.

quarta-feira, 7 de dezembro de 2011

Cemitério dos Prazeres


Local de culto, recheado de hitórias e memórias. As árvores do Cemitério dos Prazeres escondem recantos mágicos, povoados por delicadas estátuas. A beleza existe em locais improváveis.

O castigo



Devo estar calado na sala de aula, escreve o rapaz no seu caderno de linhas A5.

O rebuliço do metro não o distrai. De tronco curvado e olhos fixos na folha, desenha as palavras sem pressa.



A letra, apesar de redonda e primária, denuncia algum cansaço. As palavras já não surgem tão alinhadas e compostas como na primeira página.

Impaciente, folheia o caderno e conta as linhas já escritas com a frase punitiva. Depois da contagem, retoma a tarefa. Parece que aquilo que escreveu ainda não é suficiente.

Quantas mais linhas serão necessárias para cumprir o castigo?

O metro segue, assim como o rapaz. O rapaz que nunca tira os olhos do seu pequeno caderno de linhas.

terça-feira, 6 de dezembro de 2011

If I can fly*


A luz oscilante perturba o espaço mergulhado na escuridão.

Um corpo curvado e fechado sobre si mesmo permanece estático e indiferente à atmosfera que o envolve.
Mas a insistência da luz fá-lo desabrochar.


O corpo nu, marcado pela passagem do tempo, move-se, liberto das amarras invisíveis. Os limites dissipam-se e o corpo eleva-se.

Salpicos de cor contaminam o ambiente cinzento e frio. Uma explosão de emoções transporta o corpo para uma dimensão onírica. O denso torna-se harmonioso. As trevas transformam-se em passado. A plenitude é finalmente atingida.

O corpo permanece enclausurado nos seus medos. Afinal a viagem de libertação nunca aconteceu. Os fantasmas não permitiram. Tudo não passou de um sonho.

*Curta-metragem realizada por Yoakim Belanger, exibida durante o festival InShadow

segunda-feira, 5 de dezembro de 2011

Kito Mosquito*

Chegam acanhados, sem saber ao certo aquilo que os espera. As canetas de cor, tesouras e colas, espalhadas pelas mesas, indicam trabalhos manuais.

Os pequenos artistas vão construir um bicho, o Kito Mosquisto. Depois partirão à aventura com o seu novo companheiro e poderão explorar um outro mundo, o da animação virtual.


Kito Mosquito é uma instalação multimédia que transporta as crianças para uma realidade geométrica. 

Os mais pequenos são desafiados a explorar os diferentes cenários e a interagir com os elementos que os constituem.


Rodrigo leva o seu corpo ao limite para alcançar a Lua. Ao tocar-lhe assusta-se. Um grande trovão ecoa na sala.

Sem a acção das crianças não existe jogo, explica Alexandre Lyra Leite, um dos autores do projecto e fundador da Inestética Companhia Teatral. A partir do Kito Mosquito as crianças podem explorar o seu corpo, assim como a sua criatividade. Mas não o fazem sozinhas:

Decidimos que tínhamos de encontrar uma personagem que guiasse a viagem. O mosquito é um ser irrequieto, e por isso achámos que tinha a ver com as crianças.

A luz, o som e a imagem digital estimulam o movimento. A curiosidade impede as crianças de ficarem paradas. Ao interagirem com os elementos transformam-se em personagens do jogo, tal como o Kito Mosquito.

*Este evento está inserido na programação do festival InShadow

domingo, 4 de dezembro de 2011

Quadratura do Espaço Curvo*

Cheguei atrasado,
Cheguei cedo demais, são frases que ecoam repetidamente pela sala.

O tempo persegue o indivíduo. Assim como o espaço. Os dois vectores moldam a existência humana.


O corpo hesita, questiona qual a postura a adoptar. Andar sobre uma linha recta ou correr em torno de um círculo? Fazer movimentos curtos e mecanizados, ou gestos fluidos, que demoram a rasgar o tempo?
Estes são alguns dilemas que marcam Quadratura do Espaço Curvo. No trabalho de Pedro Ramos a luz funde-se com a palavra, com o vídeo, com o corpo. Este é um espectáculo multidisciplinar.
A luz, projectada no chão, dita o caminho a seguir; as palavras, pronunciadas vezes sem conta, impõem um ritmo; o vídeo, exibido num plano superior, oferece uma outra perspectiva; o corpo, coberto por vestes brancas, desafia a gravidade e procura o seu lugar no tempo e no espaço.
No final emerge um grito. Um gesto de libertação, e não de dor. Libertação das teias complexas que compõem a vida.   
*Este evento está inserido na programação do festival InShadow

Foto da semana



Uma aluna de ballet surda, Vitoria Torres (esquerda) e a sua colega Julia Carrusi ensaiam D. Quixote, na Associação de Ballet e Artes para cegos, em São Paulo, 5 de Novembro de 2011.
REUTERS/Nacho Doce

sábado, 3 de dezembro de 2011

Aurora Digitalis*


Uma tela humana virgem, por explorar, rapidamente perde a pureza. É contaminada por jogos de luz. O corpo alado dá lugar a um ser informe. Das trevas emerge um corpo animalesco, em constante mutação.


Ora se assemelha a um aracnídeo, ora aparenta não ter identidade.

Está vivo. Quanto a isso não restam dúvidas. E nele habita o pulsar da vida. O forte bater do coração, sempre constante, denuncia a sua vontade de viver.

Transformar o corpo real num corpo imaginado, é esse o objectivo de Alva Morgenstern. A criadora e intérprete de Aurora Digitalis apresenta alguma resistência em traduzir o seu trabalho por palavras. Há coisas que simplesmente não se explicam. Mas lá vai soltando algumas pistas.

O corpo não é visto como um todo fechado, mas como um elemento inserido num meio. Estamos perante uma simbiose entre corpo e ambiente. Por um lado, forças exteriores, intermitentes e por vezes epilépticas, invadem o corpo e determinam a sua forma. Por outro, o próprio corpo devolve à terra a energia que recebe.

Alva confessa que a ideia de projectar imagens no corpo humano surgiu por acidente. A bailarina austríaca, ao criar instalações de vídeo, constatou que a imagem projectada atingia o corpo de uma forma interessante. A partir desse momento dedicou-se a explorar esse conceito.

O processo de criação é algo incerto. Alva Morgenstern pode começar o seu trabalho a partir de um plano previamente determinado ou a partir do caos total. Mas o mais importante é o produto final. E o que chegou ao palco do Teatro do Bairro foi uma explosão de energia, proporcionada pela fusão de diferentes artes e tecnologias.

*Este evento está inserido na programação do festival InShadow

terça-feira, 29 de novembro de 2011

Fim dos feriados



A crise económica que o país atravessa levou à revisão das pausas oficiais.

Para o Governo, os feriados são sinónimo de menor produtividade e por isso há que reduzi-los.



O Executivo propõe, por isso, o fim dos feriados de 5 de Outubro e de 1 de Dezembro, assim como a extinção de dois feriados religiosos, Assunção de Maria e Corpo de Deus.

Mas será que esta medida, que ainda se encontra em discussão, terá um contributo significativo para a melhoria económica do país?

Uma pausa no trabalho implica prejuízo para as empresas. Mas não poderá o feriado ter um efeito inverso? Pode ser uma alavanca para o aumento da produtividade. Se o trabalhador faz uma pausa a meio da semana, no dia seguinte à paragem chegará ao local de trabalho revitalizado e mais motivado a produzir.

Não seria mais eficaz, em termos económicos, o corte dos privilégios atribuídos aos quadros superiores, carros, cartões de crédito e viagens? Assim como a redução dos seus astronómicos salários?

Pôr fim a alguns feriados irá gerar o descontentamento no seio da classe trabalhadora. Perante tantos cortes, torna-se inevitável a emergência do desleixo, que levará a um agravamento da situação económica das empresas e, consequentemente, do país.

Por outro lado, está em causa a história de Portugal. Os feriados assinalam momentos históricos que devem ser recordados. Recordados no dia em que efectivamente aconteceram e não três dias depois, apenas para coincidir com o Domingo.

Não podemos negar o passado e fazer cair no esquecimento factos que foram determinantes na construção da identidade do país.

Existem muitos caminhos para minimizar a crise económica. A redução dos feriados não é um deles.

O meu fado

Guitarra portuguesa


O frio arrepia, mas o dedilhar melodioso aconchega.
A guitarra portuguesa chora a cada toque.
Choro que permanece e aquece.
Fico sozinha a apreciar o fado, o nosso fado.



No final do dia, a correria habitual, a ânsia de regressar ao lar.
Mas eu fico. O meu fado é apreciar esta música, tão nossa e do mundo.
O vibrar das cordas embala e transporta-me para cenários idílicos.
Talvez seja melhor juntar-me à multidão e ir com a corrente.

domingo, 27 de novembro de 2011

Foto da semana



Colocação de um poster, que mostra o Primeiro Ministro Russo Vladimir Putin e o Presidente Dmitry Medvedev. 24 de Novembro, 2011
REUTERS/Eduard Korniyenko

sábado, 26 de novembro de 2011

The Pedro Almodóvar Archives

Filme de Pedro Almodóvar
Politicamente correcto, é aquilo que Pedro Almodóvar não é.

Para o cineasta espanhol não existem tabus. 
Prostituição, homossexualidade e toxicodependência, são algumas das temáticas abordadas nos seus filmes.


A obra e vida de Almodóvar chega agora às bancas. The Pedro Almodóvar Archives, da editora Taschen, compila mais de 600 fotografias dos filmes do realizador espanhol. Algumas são imagens inéditas de rodagens, cedidas pelo próprio Pedro Almodóvar. 

O livro oferece ainda textos escritos pelo cineasta e material exclusivo do filme mais recente La piel que habito.

Chega às lojas portuguesas no dia 1 de Dezembro.

quinta-feira, 24 de novembro de 2011

Enclausurada no Chiado

Ter uma casa em pleno Chiado é o sonho de qualquer um. Ontem, por breves momentos, tive a possibilidade de concretizar esse desejo.
Preparava-me para apanhar o 28, quando dei por mim enclausurada entre 4 paredes. 4 paredes antropomorfizadas. Ou seriam 4 agentes publicitários?



Na verdade era uma campanha que incentivava ao arrendamento de imóveis. Agressiva? Imprópria para claustrofóbicos? Talvez. Só não sufoquei graças à “clarabóia”, que surgiu quando as paredes andantes deixaram de se inclinar (tanto) sobre mim.
É este o marketing dos dias de hoje. O outdoor, distante e passivo, parece ter os dias contados. Agora investe-se em abordagens directas aos (potenciais) clientes. Serão mais eficazes? Com certeza passarão menos despercebidas.

Há umas semanas à saída do metro do Marquês dois indivíduos vestidos meio de bobo, meio de fidalgo (não consegui perceber ao certo estatuto social) distribuíam panfletos que divulgavam o último romance do jornalista José Rodrigues dos Santos. Pelos vistos esta forma de publicidade está a ganhar terreno.

domingo, 20 de novembro de 2011

Foto da semana


Uma mulher passeia com a sua filha na Rocinha, uma favela no Rio de Janeiro, 14 de Novembro de 2011.
REUTERS/Ricardo Moraes

sábado, 19 de novembro de 2011

Miss Aniela

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Natalie Dybisz é uma fotógrafa que tem o dom de contrariar a gravidade.
Com a ajuda de técnicas de manipulação de imagem, consegue criar cenários onde levitam diversos elementos, incluindo ela mesma, ou melhor Miss Aniela - o seu alter-ego.

Os seus auto-retratos, assim como outros dos seus trabalhos, tornaram-se conhecidos a partir da sua conta no Flickr.

Não passou muito tempo até as fotos que circulavam na internet preenchessem as paredes de galerias. A obra de Miss Aniela tem sido exposta em várias cidades dos Estados Unidos e da Europa.

Os trabalhos da fotógrafa britânica são atravessados por um pulsar narrativo. Surgem como fragmentos de uma história e por isso despertam a curiosidade daqueles que os observam. As expressões de Miss Aniela, muitas vezes de surpresa e ansiedade, levam o espectador a questionar-se sobre o que terá acontecido momentos antes do "click".

As fotografias são apenas o ponto de partida para uma viagem pela imaginação.

domingo, 13 de novembro de 2011

Foto da semana



Um homem e o seu cão atravessam uma zona inundada em Ayutthaya, Tailândia.
9 de Novembro de 2011 REUTERS/Damir Sagolj

quinta-feira, 10 de novembro de 2011

“Estou tão envolvido na reportagem que almoço, durmo, sonho com o tema"






Entrevista ao jornalista Pedro Coelho por Andreia Cruz

Depois de mais de 20 anos de carreira, o repórter da SIC ainda tem um sonho, regressar ao cenário de guerra. A família fá-lo adiar esse momento. Pedro Coelho é viciado no trabalho, entrega-se de corpo e alma às suas histórias. Rosa Brava, a reportagem mais mediática de sempre, não foi a que mais o marcou. 


As olheiras denunciam o intenso ritmo de trabalho que tem tido nos últimos tempos. Aproxima-se o dia da exibição da Grande Reportagem, na qual anda a trabalhar há quase dois meses. Na recta final Pedro Coelho passa grande parte dos seus dias na SIC. Foi durante uma pausa no trabalho que nos recebeu nos estúdios de Carnaxide para duas horas de conversa.
Aos 45 anos não pensa “arrumar as botas”. Abandonar a profissão não faz parte dos seus planos, não agora, que acha “estar no ponto”. Trocou Montemor por Lisboa em busca do sonho de ser jornalista. Depois de ter passado pela Rádio Comercial e pela Rádio Correio da Manhã, entrou para a SIC, donde não mais saiu. A rádio foi a sua primeira paixão mas hoje não se vê a trabalhar fora da televisão. A imagem é algo que o fascina.

Como é o Pedro Coelho quando a câmara se desliga e o trabalho termina?
Esforço-me muito em tudo aquilo que faço. Esforço-me para ser um bom pai, para ser um bom marido, para ser um bom amigo. Gosto muito de estar com os amigos. Não tenho muitos, porque não me entrego às pessoas, tenho receio de me entregar. Eu sou bom a interpretar pessoas, a observá-las, mas a ter de lidar com elas…

«Essa alma alentejana é a minha alma.»


Por isso prefere o trabalho de reportagem que acaba por ser mais solitário.
É claramente mais solitário, mas prefiro de longe a todos os outros. No fundo sou eu e a história. O que me interessa é a história. A solidão está muito marcada em mim, eu acho que é uma coisa muito alentejana. Tem a ver com a minha identidade.

Considera-se um típico alentejano?
A identidade alentejana tem muito a ver com uma necessidade desesperada de combater a vida, no bom sentido. Nós entregamo-nos à vida com um propósito claro, podemos ter poucos recursos, mas tentamos com esses poucos recursos fazer o mais possível. E acho que essa alma alentejana é a minha alma. É uma alma de alguém que tenta vencer, que faz tudo para o conseguir e fá-lo por caminhos naturais.

Nasceu em Montemor. Como é que caracteriza o ambiente em que cresceu?
Montemor é uma terra pequenina e era muito mais pequenina há 45 anos. Na altura estava muito longe de Lisboa. Demorávamos três horas, no mínimo, a chegar. Havia cinema duas vezes por semana. Eu era um cliente religioso do cinema. Ia geralmente ao sábado à noite com o meu pai.

Ia ver o quê?
Via filmes de cowboys, que era o que havia na altura, não havia mais nada. De vez em quando havia à quinta-feira uns filmes mais intelectuais.

Não era muito simples aceder aos produtos culturais.
Não. Lisboa era outra dimensão. Os filmes que estreavam em Lisboa nós víamos cinco, três meses depois, na melhor das hipóteses. Lembro-me que comecei a ver aqueles filmes do Coppola. Percebia que eles estreavam porque era um leitor compulsivo do Expresso. Quando cheguei a Lisboa aos 18 anos caí literalmente de pára-quedas.

Aventura em Lisboa
Tinha alguma ansiedade em chegar à capital?
Ansiedade e receio…

Porquê receio?
Porque eu sabia que estava a anos-luz de distância da cidade. Quando chego, não tenho nenhum suporte. Fico literalmente sozinho, com uma senhora de 83 anos. Ela alugava quartos e fiquei em casa dela. Vivia em frente da faculdade, só tinha de atravessar a rua. Isso era óptimo, mas era péssimo. Era um percurso confortável. Tive muita dificuldade em sair da minha zona de conforto.

A adaptação foi um pouco difícil.
Foi, foi muito complexo. Estava ansiando para que chegasse a sexta-feira para me vir embora para Montemor. Fazia esta corrida doida…assim que chegava sexta, lá ia eu...

Quando é que se sentiu confortável na cidade?
Fui-me sentindo aos pedacinhos, mas pedacinhos muito pequeninos. Fui para o 3º ano da faculdade e o meu pai comprou-me uma casa em Lisboa. Ficava igualmente próxima da faculdade mas não tão próxima. Fiquei um ano totalmente sozinho. Foi um ano de descoberta de muita coisa. Foi uma experiência muito radical.
Continuava a ir a Montemor, mas já não ia todos os fins-de-semana.

«Eu queria mesmo fazer rádio. Na altura podia escolher, agora há mais dificuldade.»


Começou a cortar o cordão umbilical.
Comecei a cortar no 3º ano da faculdade. O 1º e 2º foram muito presos à senhora de 83 anos, no 3º ano comecei a cortar. Mas nunca me entusiasmou muito a faculdade. Sobretudo nos primeiros dois anos, o curso não me estava a atrair. Não estava a gostar mas não desisti. Estava consciente do esforço financeiro que os meus pais faziam para eu estar em Lisboa. A partir do 3º ano houve ali uma viragem completa. Comecei a interessar-me muito mais pelo curso. Comecei a querer fazer um trabalho sobre rádios locais como tese de licenciatura.

Paixão pela rádio
Foi na rádio de Montemor, a Rádio Almansor, que começou o seu percurso no jornalismo. A rádio fascinava-o mais do que a imprensa ou a televisão?
Claramente o que mais me fascinava era a rádio. Acho que tem muito a ver com o facto de ter começado na rádio local. Foi uma experiência tão intensa. Bebi aquilo de uma maneira tal que pensei: “Eu quero fazer isto para o resto da minha vida.” Tanto assim foi que quando terminei o curso o meu actual patrão convidou-me para trabalhar na Exame e eu disse: “Não, eu quero é fazer rádio.”

Foi um acto corajoso da sua parte.
Eu queria mesmo fazer rádio. Na altura podia escolher, agora há mais dificuldade.

Não teve dúvidas?
Não tive dúvida nenhuma. E fui para o incerto, era um estágio curricular na Rádio Comercial, não fazia a mínima ideia de que ia conseguir lá ficar.

Arriscou.
É verdade. Se fosse hoje não o faria, certamente. Mas os meus 20 anos e a disponibilidade permitiram-me isso.

A transição da rádio para a televisão foi complicada?
É diferente, claro. Numa das primeiras peças que fiz eu escrevia, escrevia e não tinha imagens para aquilo. Fiz uma aprendizagem aqui (SIC). Foi muito bom porque na altura estávamos muitos na mesma situação. Havia muitos de rádio e havia poucos de televisão. Viemos para aqui (SIC) aprender com o Emídio Rangel e com uns franceses que nos vieram dar formação.


«Quando termino uma reportagem fico à espera do ecos positivos e dos negativos, para os contrariar.»


O Emídio Rangel foi uma referência para si?
O Emídio Rangel foi até hoje a pessoa que profissionalmente mais me marcou a todos os níveis, bons e maus. Com o Emídio Rangel aprende-se de tudo, a ser excelente e a ser menos bom.

Em concreto o que é que aprendeu com ele?
Aprendi a estar, aprendi a desembaraçar-me, a agir... tudo o que tem a ver com a rapidez de actuação foi com ele que aprendi. Ele estimula, tem uma capacidade de nos fazer acreditar e isso é muito importante no jornalismo.

O Emídio Rangel também o ajudou com a leitura.
Ele uma vez disse-me assim: “Tu tens jeito para isto mas não sabes ler.” Colocou-me numa cabine de edição e perguntou-me: “Porque é que tu lês tão pausadamente? Adquire um ritmo teu mas não leias tão pausadamente.” Depois leu-me o texto que eu tinha escrito. Estive ali dez minutos com ele e nunca mais fui o mesmo a ler.

A Reportagem
Enquanto profissional qual é o trabalho que mais o preenche?
Claramente a reportagem. Advém daquela vontade de saber mais, de mergulhar na realidade. Nada me permite ir tão fundo quanto a reportagem. Estou a fazer uma grande reportagem há quase dois meses. É uma história muito forte. Estou de tal maneira envolvido com isto que almoço, janto, durmo, sonho este tema.

E quando termina uma reportagem, fecha a porta?
Fico à espera dos ecos positivos e dos negativos, para os poder contrariar. Mas agora já estou muito melhor. Não fico frustrado se não funcionou do ponto de vista das audiências. Dantes ficava frustrado se não tinha 35 ou 40 telefonemas a dizerem bem ou mesmo a dizerem mal...

Porquê essa frustração?
O grau de entrega é tal que precisa de ter reconhecimento. Curiosamente estou cada vez mais sensível às coisas menos boas que dizem do meu trabalho. Sensível no bom sentido. Estou muito mais aberto a críticas. Houve uma altura, confesso, em que eu achava que fazia tudo bem feito.

Essa atitude não é perigosa?
Sim, é muito perigosa. Foi muito bom para mim ter vindo para uma equipa de trabalho onde há extraordinários repórteres com quem tenho muito a aprender. É um conselho que dou a qualquer pessoa, não fechemos os olhos aos trabalhos dos outros. O meu trabalho melhorou à conta disso.

Suporte familiar
Dedica-se a 100 por cento ao trabalho?
Só não é a 100 por cento porque não me desligo da família. Não quero mesmo, faz-me muita falta, equilibra-me muito. É uma alavanca.


«Ser jornalista é termos uma missão. Temos a obrigação de participar na construção de uma sociedade maior.»



A sua esposa também é jornalista. Ambos devido à profissão estão algumas vezes ausentes. Os vossos filhos não exigem a vossa presença?
O tempo que estamos com eles é muito saudável. Ultimamente tenho estado muitas vezes fora. Mas eles habituaram-se a ver o pai sempre a trabalhar, eu trabalho muito em casa. Mas há um momento que eles sabem que é para eles. Quando o tempo melhora vamos andar de bicicleta, jogar ténis, vamos passear os quatro. Estamos muito tempo juntos nas férias, mesmo que eu passe as férias a trabalhar.

E são compreensivos?
Entendem. Raramente oiço: “Papá estás sempre a trabalhar e não tens tempo para nós.” Eles sabem que há um momento para tudo e que o pai está a trabalhar porque tem de trabalhar.

Eles vão seguir as pisadas dos pais?
O problema é esse... o mais novo acho que não. O mais velho é um jornalista. Não consegue pensar em ser outra coisa. Vai com a mãe para o Parlamento e faz uma notícia, isto aos dez anos. Vem para aqui e começa a esboçar uma reportagem.

Isso assusta-o?
Bastante. Nós não temos o direito de o empurrar para o jornalismo. Ele vê-me a trabalhar em casa e lê as minhas coisas. Aquilo tem influência directa sobre ele. Vai às vezes com a mãe e vê como a mãe trabalha e a rapidez com que concretiza as coisas, e aquilo entusiasma-o de uma maneira inacreditável.

Rosa Brava, a Grande Reportagem mais vista de sempre, foi o trabalho que mais o marcou?
Não, de todo. Infelizmente é talvez aquele que é mais conhecido mas está longe, muito longe de ser o que mais me marcou.

Mas teve um grande impacto.
Teve porque ela é claramente um animal de televisão. Teve um impacto social interessante, descobriu-se que existiam muitas Rosas espalhadas pelo país, não foi um trabalho indiferente.

Então qual foi o trabalho que mais o marcou?
Este trabalho que estou a fazer agora vai ser claramente um dos que mais me vão marcar, vai ficar entre os meus cinco mais. Daqueles que já estão feitos e legitimados há um que me marcou bastante, o trabalho que fiz em duas cadeias portuguesas, a que dei o nome de “Código de barras”. É uma grande reportagem que mexeu muito comigo, no sentido em que me desafiou. Eu em puto tinha um receio enorme de cadeias. Enquanto jornalista, ganhei coragem e fiquei a viver numa cadeia durante nove dias. Hoje não tenho nenhum problema em entrar numa cadeia.


«Nunca mais voltei ao cenário de combate e eu tenho essa vontade.»


Metade jornalista metade professor
O que significa ser jornalista?
Ser jornalista é termos uma missão. Temos a obrigação de participar na construção de uma sociedade maior. Se eu puder fazer uma coisa que tenha um impacto maior sobre a sociedade, vou ao menos entregar o meu esforço e a minha dedicação a uma coisa que seja verdadeiramente importante. Eu trabalho muito mas trabalho com tanto gosto. Sabe o que é nós acordarmos de manhã e termos vontade de vir trabalhar?

Isso é um privilégio.
É claramente um privilégio. Vir para aqui e pensar que vou fazer uma coisa que me dá gozo, que vou criar uma história de raiz, vou decidir o que vou fazer. Isto é um privilégio único.

Para além de jornalista é professor universitário. A docência também o encanta?
A única coisa que me vejo a fazer que não seja isto é mesmo dar aulas. Gostava de poder conciliar as duas coisas a sério, ter o tempo dividido, 50-50. Para isso preciso de acabar o meu doutoramento.

Que conselhos costuma dar aos seus alunos para vingarem nesta profissão?
Fiquem convencidos de que isto exige, sobretudo de quem está a começar, uma entrega muito grande. É muito difícil começar na profissão agora, mas também era muito difícil há 20 anos. Havia muito poucos licenciados em jornalismo. Foi muito complicado, nós éramos maltratados, éramos os tipos da faculdade que íamos roubar o pão dos tarimbeiros. Nós não tínhamos a experiência. Saíamos de um curso em que havia zero de cadeiras práticas, foi muito difícil. Conheço colegas meus que não aguentaram e desistiram. Se eu tivesse uma atitude de desistir, hoje não estaria aqui.


«Gosto muito de entrevistar pessoas em situações limite.»


Depois de mais de 20 anos de carreira o que é que ainda não fez e tem vontade de fazer?
Há muita coisa que eu ainda não fiz e tenho vontade de fazer, em concreto uma. Já estive há muitos anos, há 20 anos, a fazer a cobertura da guerra na Jugoslávia. Fui sozinho, eu e o gravador. Nunca mais voltei à guerra. Estive em cenários muito semelhantes, mas nunca mais voltei ao cenário de combate e eu tenho essa vontade.

Não tem receio?
Se dissesse que não tenho receio estava a ser tonto, porque o receio é natural no homem. Mas há barreiras que nós temos de ultrapassar e essa é uma barreira que eu vou querer ultrapassar.

O facto de ter duas crianças e uma mulher em casa não o preocupa?
Esse é o lado mais complexo da história, porque eu não sou dono da minha vida. Não sou a criança que foi para a Jugoslávia... Estou a viver um momento que do ponto de vista psicológico não teria problemas em ir, mas depois está o lado familiar que pesa bastante.

Não há ninguém que gostasse de entrevistar?
Há. Gosto muito de entrevistar pessoas em situações limite. Nós aprendemos tanto quando entrevistamos alguém numa situação limite. Eu já tive esse privilégio. Fiz uma reportagem sobre os frades cartuxos…uma pessoa que está numa clausura daquelas está numa situação limite, tal como um recluso que se portou mal e está na solitária.


«Não tenho dúvidas nenhumas de que agora estou no ponto.»

Não é complicado gerir as suas emoções e as emoções dos entrevistados?
Aí é que se vê o quão envolvidos estamos na missão. Acho que o envolvimento na missão é ter a consciência de que aquela pessoa em concreto é um objecto de trabalho. Se eu fosse envolver-me com todas as pessoas com as quais interajo profissionalmente, não teria estofo psicológico para aguentar a minha vida. Há um limite que eu não posso cruzar, sob pena de perder todo o distanciamento e a solidez psicológica que eu preciso para trabalhar.

O jornalismo foi uma ferramenta que encontrou para satisfazer a sua curiosidade?
Foi uma coisa natural em mim, eu não me vejo a fazer outra coisa que não esta. Eu continuo com uma vontade imensa de querer saber mais.

Mesmo depois de mais de 20 anos de carreira?
Sim, mesmo depois disso. Eu acho estranho quando no interior das redacções se pensa: “Tu tens 45 anos, já estás velho para isto.” Eu estou muito mais preparado hoje para ser jornalista do que estava há 20 anos, quando comecei.

Agora está no ponto.
Não tenho dúvidas nenhumas de que estou no ponto. Contudo tenho a plena convicção de que a partir de agora é sempre a descer. Não por mim, porque eu não vou fazer nada para que assim seja. Pelo contrário, eu não vou arrumar as botas. Vai ser sempre a descer porque é assim que o sistema impõe que seja. Vejo gente a crescer ao meu lado, e ainda bem que crescem, vejo gente chegar, e ainda bem que vêm.

domingo, 6 de novembro de 2011

Foto da semana


Actuação da bailarina espanhola Judith Mata, durante o Festival Internacional de Dança Contemporânea, em Sevilha, a 29 de Outubro de 2011.
REUTERS/Marcelo del Pozo

O Barão

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Uma história de amor, que de romance tem muito pouco.
O senhor da terra nutre uma paixão pela governanta. Mas Idalina despreza-o. Ela é das poucas pessoas que parece não temer o Barão.

Tudo acontece numa pequena aldeia, algures em Portugal, onde a população passa os dias atormentada.

A monotonia é quebrada por um inspector do Ministério da Educação, que sem saber muito bem como, acaba enleado no enredo amoroso.

Nuno Melo (O Barão) tem um desempenho brilhante. Com uma forte presença e uma voz imponente transforma-se num déspota aterrador.

O Barão, um filme de Edgar Pêra, foi inspirado na obra literária de Branquinho da Fonseca. Destaca-se pela sua arrojada montagem. As sobreposições de lugares e de personagens são uma constante.

São raros os diálogos filmados no tradicional campo/contra-campo. Quando interagem, as personagens surgem simultaneamente no ecrã, sobrepostas.

Criam-se seres deformados, bestiais.
Por vezes com dois pares de olhos, outras vezes com duas bocas.

A luz e as sombras conferem ao filme um enorme dramatismo.
Juntamente com o cenário, transportam o espectador para a era do expressionismo alemão ou do gótico americano.

Um filme raro no espectro do cinema português, com um final infeliz, ao contrário da maioria das histórias de amor.

Liberdade felina



"Gato que brincas na rua
Como se fosse na cama,
Invejo a sorte que é tua
Porque nem sorte se chama." 

Fernando Pessoa

terça-feira, 1 de novembro de 2011

Dia de los muertos

Caveiras floridas decoram as casas de quem perdeu os entes queridos.

Comida, bebida e música alegram os convidados.

No dia de los muertos homenageia-se aqueles que já partiram.


A tristeza fica à porta.
Assim como as vestes pretas e as ladainhas melancólicas.

Apesar do México ser um país extremamente católico, o seu povo não encara a morte com um semblante pesado. No dia 1 e 2 de Novembro os antepassados são recordados em ambiente de festa. Reza a história que no primeiro dia as almas das crianças descem à Terra para visitar os seus familiares. No segundo dia é a vez das almas dos adultos.

Constroem-se altares com fotografias do morto e comem-se os seus petiscos predilectos. Tudo isto em jeito de homenagem.

Esta celebração remonta às civilizações indígenas. Aztecas, Maias, Totonacas há mais de 3 mil anos já celebravam o dia dos mortos. Estes povos guardavam as caveiras dos familiares para depois as exibirem em rituais. Hoje as caveiras de osso foram substituídas por crânios plastificados e coloridos.

Uma forma diferente de encarar a morte, fintando-se a dor da perda.

Frida Kahlo - as suas fotografias


A vida de Frida Kahlo foi atravessada por dor e paixão. O seu corpo foi exposto a situações limite, durante toda a vida.

A poliomielite, que contraiu aos seis anos, deformou-lhe os membros inferiores, e fez com usasse sempre saias compridas.

Em jovem, ficou gravemente ferida num acidente de viação. A coluna ficou fracturada em diferentes lugares e a pélvis perfurada.



Nunca conseguiu levar uma gravidez até ao fim, devido às mazelas com que ficou do acidente.

Sofreu muito, mas também amou muito.

Diego Rivera foi a sua grande paixão. O seu Diego era seu amante, seu marido, seu amigo.

“Porque é que lhe chamo Meu Diego? Ele nunca foi nem nunca será meu. Ele pertence a si próprio”, escreveu a pintora mexicana no seu diário.

Na verdade, se Diego despertou uma grande paixão em Frida também contribuiu para o crescimento da sua mágoa. Os múltiplos relacionamentos que manteve durante o casamento desgastaram Frida.

A vida de Frida Kahlo pode ser conhecida através de fotografias, expostas em Lisboa, a partir do dia 4 de Novembro.

O Museu da Cidade recebe 257 fotografias vindas da Casa Azul no México, casa-museu onde viveu e morreu a pintora.
A exposição está organizada por diferentes temas: "Os Pais: Guillermo e Matilde"; "A Casa Azul"; "O Corpo Acidentado"; "Os Amores de Frida" e "A Fotografia e a Luta Política".

Frida era uma acérrima militante do partido comunista, tinha uma crença quase religiosa no comunismo. A artista acreditava que a convicção política poderia libertá-la da dor e do sofrimento.

Mas o sofrimento nunca a abandonou, prova disso são as suas pinturas que, apesar de coloridas, transbordam angústia e tormento.

sexta-feira, 28 de outubro de 2011

Nostalgia analógica




Se alguém já revelou um rolo fotográfico sabe que os químicos utilizados para esse fim têm um cheiro bastante intenso, que se impregna na roupa e na pele.



Apesar de já não revelar uma fotografia há cerca de um ano e meio, esta madrugada, em jeito de déjà vu, fui visitada por esse odor peculiar. E fiquei nostálgica.

A fotografia analógica tem uma magia inerente que me fascina.

Desde o primeiro momento, que deposita uma sensação de incerteza naqueles que se rendem aos seus encantos.

Logo no acto do disparo.
Depois vem a revelação...
Quando se abre o tanque onde o negativo foi revelado há sempre aquele friozinho na barriga. Uma pequena distracção pode ter destruído todos os momentos que fomos recolhendo com tanto cuidado e dedicação.
Se as imagens sobreviverem (normalmente é o que acontece), resta passá-las de negativo para positivo. O papel é exposto à luz, por breves instantes, e depois mergulhado no revelador. Aos poucos, apesar da escuridão da sala, assiste-se ao aparecimento de uma imagem, a fotografia.

Este processo delicado e moroso encantou-me.
Tirei a máquina analógica do baú e rendi-me aos rolos.

Hoje o meu disparo é mais cuidado. Só pressiono o botão quando acho que o enquadramento, o foco e a luz estão (quase) perfeitos. Fotografar passou a ser um ritual e não uma atitude leviana e despreocupada.

Chamem-me revivalista, antiquada, o que quiserem...
mas prefiro as fotografias com as impurezas características da revelação manual, demasiado contrastadas porque nos excedemos no tempo de exposição, prefiro as fotografias artesanais.

sexta-feira, 21 de outubro de 2011

Arte obcecada

Ursus Wehrli é o impulsionador do movimento “The art of Tidying up” que é como quem diz “A arte de arrumar”.

O caos é algo que incomoda o artista suíço.

Wehrli recusa a tendência natural do mundo para a desordem e propõe uma realidade onde impera a organização. A febre da arrumação pode contaminar qualquer ambiente.

Fotografia de Ursus WehrliBanhistas são alinhados na relva de acordo com as alturas, carros são agrupados por cores num estacionamento, massinhas de uma sopa de letras são dispostas por ordem alfabética.


No final, composições aleatórias dão lugar a imagens cuidadas e pensadas.

Mas não só o mundo real é objecto de transformação. A obsessão de Ursus Wehrli pela arrumação também se estende ao campo da pintura.

Miró, Magritte e Van Gogh são alguns dos artistas cujas obras Ursus Wehrli renovou. A compulsão do artista levou-o a decompor os quadros e a pintá-los de um modo mais metódico, criando novas obras de arte mais arrumadas.

Este é um diferente olhar sobre o mundo.
Utópico sim, mas com uma elevada dose de criatividade.

domingo, 16 de outubro de 2011

domingo, 9 de outubro de 2011

Lá se vão os domingos culturais

CAM


Porque é que adiei tantas vezes uma ida ao Museu Nacional de Arte Antiga?
Agora vai ser mais difícil, visto que os museus vão deixar de ser grátis ao domingo.



Mas nem tudo são más notícias, as entradas nos museus não serão cobradas uma vez por mês. 


Sempre tenho um dia para me entregar à arte, ou será que as filas de espera vão sugar todo o tempo disponível  para a cultura?

Se os museus já recebiam poucos visitantes, mesmo com esta oferenda domingueira, com o fim da gratuitidade as visitas vão ser ainda menores.

Quem não consegue pagar a renda da casa, a conta do gás ou as compras do supermercado não vai gastar dinheiro numa ida ao museu.

A cultura é um bem essencial para o desenvolvimento de uma sociedade. O acesso às obras de arte estimula o espírito criativo da população, essencial para o desenvolvimento de um país.

quinta-feira, 6 de outubro de 2011

Vladimir Putin e as suas aventuras radicais


O primeiro-ministro russo gosta de mostrar ao mundo que transpira coragem e virilidade.

De tempos em tempos participa em actividades desportistas que lhe conferem uma imagem de herói invencível.


Nadar com golfinhos, fazer rafting, andar a cavalo são algumas das aventuras que Putin já protagonizou.

Objectivo: captar a atenção mediática.
Os episódios radicais são idealizados e colocados em prática com o intuito de chamar a atenção da comunicação social.

Putin quer afirmar-se perante o eleitorado enquanto um homem bravo e capaz de ultrapassar qualquer desafio. E nada melhor do que infiltrar-se na natureza e estimular a adrenalina.

O último episódio remonta a Agosto deste ano: Putin foi filmado a retirar duas ânforas gregas do fundo de uma baía do Mar Negro, aventurando-se nas artes do mergulho.

Agora o acessor do primeiro-ministro russo veio dizer que a descoberta arqueológica não passou de uma encenação. Revelação que pode abalar a popularidade de Vladimir Putin, ou talvez não.

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Jardim das Pichas Murchas na freguesia de São Vicente, em Lisboa. 
05 de Outubro de 2011 Fotografia de Andreia Cruz

quarta-feira, 5 de outubro de 2011

The Hour

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Jornalismo, investigação e Guerra Fria: esta é a combinação que marca a série televisiva "The Hour".

A mini-série (a primeira temporada é composta por seis episódios), produzida no Reino Unido, transporta o telespectador para um passado recente.

A trama desenrola-se em 1956 e revela a realidade da Guerra Fria.
Crimes secretos e episódios de espionagem surgem na sequência de investigações jornalísticas para um novo programa semanal da BBC.

Dominic West, Romola GaraiBen Whishaw (segundo muitos críticos, um dos melhores actores da sua geração) são apenas alguns dos actores que compõem o luxuoso elenco.

A série escrita por Abi Morgan resvala para a categoria do Drama, o que não impede que os espectadores sejam brindados com algumas cenas mais divertidas.

Estreou em Julho no Reino Unido e foi muito bem acolhida pelo público. Já está prometida uma segunda temporada.

Budas no Oeste


Busto, Buddha EdenDeitadas, sentadas, douradas ou simplesmente da cor da pedra. São inúmeras as formas que as estátuas do jardim apresentam.

O Buddha Eden Garden é um pedaço asiático plantado em plena região do Oeste. Situado no Bombarral, o espaço com 35 hectares, pode passar despercebido àqueles que são mais distraídos.

Mas a verdade é que todos acabam por lá chegar. Os autocarros estacionados à entrada, vindos de vários pontos do país, confirmam isso mesmo.

Os visitantes do Buddha Eden são convidados a explorar o espaço e a descobrir os segredos que o jardim encerra. Em determinados locais, o arvoredo esconde estátuas de budas e de entidades divinas.

Para os mais desatentos... Não, o espaço não está repleto de visitantes como aparenta à primeira vista. Trata-se de um exército de figuras de terracota, estátuas em tamanho real minuciosamente alinhadas.
Quem visitar o espaço é ainda brindado com um lago, cujas águas acolhem um coreto de influências asiáticas.

sexta-feira, 30 de setembro de 2011

Olá, ou melhor, Konnichiwa Japão




Fazer origamis, provar sushi e aprender a caligrafia japonesa são algumas das actividades que quem for à festa do Japão, no próximo sábado, poderá usufruir.

O "novo" jardim do Japão, em Belém, que será inaugurado ao início da tarde, irá acolher espectáculos, ateliers e exposições que darão a conhecer a cultura nipónica aos mais curiosos.



Para além da demonstração de artes marciais, bonsais e de gastronomia tradicional japonesa, haverá ainda tempo para se ouvir música do Japão, mas também sons bem portugueses, como o fado.

Não fosse este evento uma celebração da amizade entre o Japão e Portugal.

A entrada é gratuita.
Local: Jardim do Japão, Belém
Duração:12h-21h

Aqui estou eu

Esta é a minha estreia na blogosfera. Já era tempo de criar um cantinho só meu, onde pudesse partilhar a tempestade que, por vezes, toma conta da minha cabeça.
Arte, cultura e jornalismo serão os ingredientes deste blog. À receita será ainda adicionada uma pitada de fotografia.
Convido-vos à acompanharem-me nesta jornada.